近日,泡泡玛特旗下的IP形象Labubu以其独特的设计和广泛的国际影响力,引发了广泛关注。从泰国街头到欧美时尚圈,Labubu玩偶不仅成为年轻人的新宠,更在社交媒体上掀起了一股“Labubu热”。这一现象不仅彰显了Labubu作为文化符号的独特魅力,也揭示了玩偶设计在构建全球化语言中的重要作用。
Labubu 形象最初出现在2015年的绘本《The Monsters》,由香港艺术家龙家升创造出来,其形象融合了北欧神话的奇幻色彩与暗黑童话的幽默感。Labubu系列玩偶和一般玩偶甜美可爱、憨态可掬的形象不同,Labubu是一个有着兔子耳朵和骷髅面孔的“怪诞”玩偶,最初发售时并不被所有人理解。Labubu既保留了传统玩偶的可爱元素,又融入了现代艺术的抽象和怪诞。
这种独特的设计风格,让Labubu在众多玩偶中脱颖而出。朋友圈“晒Labubu”已然成为潮流,在社交活动中构成重要一环。凌晨,各地泡泡玛特旗舰店门外仍大排长龙,这也证明了优质IP能成为撬动经济的铲子。撬动的巨大经济价值使其成为泡泡玛特出海战略的重要一环。自2018年泡泡玛特开始布局全球化以来,Labubu便作为先锋,逐渐在国际市场上崭露头角。泡泡玛特构建的“限量——稀缺——二次创作”刺激消费者购买冲动,玩偶不只是玩偶,更成为年轻人的社交资本。一些明星对Labubu的喜爱使其粉丝疯狂购入同款,明星效应下Labubu迅速走红。
Labubu的全球化突围,本质上是一场以视觉符号为武器的文化对话实验,创造出一种介于萌系美学与先锋艺术之间的“第三语言”。正如正在巴黎展出的Labubu艺术展,策展人如此评价:“这些玩偶不是对中国文化的解释,而是邀请世界参与一场新的符号游戏”。Labubu的全球化战略布局,打破传统文化输出的叙事框架,玩偶作为一种非语言的叙事方式,具有跨越文化和地域的独特优势,在全球范围内引起情感共鸣。Labubu购买者可以从它身上找到属于自己的情感寄托和文化认同。
在AI生成内容泛滥的2025年,Labubu的逆势增长揭示了一个真相:人类对真实触感与实体符号的需求从未消失,反而在数字虚空中变得更加迫切。当潮玩不再是简单的商品,而成为连接物理世界与精神世界的图腾,其实是在为数字化生存的人类重新编织实体化的文化认同网络。“玩具制造”到“视觉符号”的升维,或许才是Labubu留给行业最宝贵的启示。(大理大学 杨秋云)