首页近日，河南商丘闫集镇吴营村的一幅“天安门”墙体画火了。据报道，该村一位名叫吴承言的村民，在村中白墙上绘出一幅18米长的“天安门”墙画。画作完成后，村中老人纷纷前来，有人换上簇新的衣裳合影，有人凝视画作，悄然拭泪。为何一面墙、一幅画，能引发如此深沉的情感波澜？那湿润的眼角，映照的远不只是绘画技艺的精妙。
这泪水，首先是为一个具体而微的人生愿望得以“抵达”而流。对于许多像吴营村老人这样的乡亲而言，“去北京看天安门”是一个珍藏了一辈子的念想。它可能关联着青春时代的向往，可能是在电视画面中无数次凝视过的庄严形象，也可能只是深藏心底、觉得遥不可及的一个象征。曾连续五度报考中央美术学院落榜的吴承言，始终没有放弃绘画。他的画笔，将这个千里之外的象征，“搬”到了他们每日经过的村头。这种“抵达”，并非地理意义上的移动，而是一种精神世界的深切回应与慰藉。当梦想以如此真切、庄严的方式呈现在眼前，那积蓄已久的情感便找到决堤的出口。泪水，是对这份“被看见”和“被实现”的感激，也是对自己平凡一生中此刻圆满的感慨。
进一步看，这泪水里，流淌着更为深厚的集体记忆与家国情怀。天安门，作为一个深入人心的国家象征，其意义早已超越建筑本身。在老人们成长的年代，家国命运与个人经历紧密相连，他们对天安门所承载的历史厚重与民族情感，有着更为切身和质朴的理解。墙绘前的那次合影，不只是一次简单的拍照留念，更是一场微小而郑重的仪式。老人们换上最好的衣服，如同赴一场重要的庆典；他们相互搀扶，在画前留下身影。这个过程，是对共同认同的一次确认，是对过往岁月的一次深情回望。那夺眶而出的热泪，是个体情感与集体记忆、家国符号在瞬间产生的强烈共鸣。它让我们看到，那些最深沉的情感，往往就沉淀在最普通的人心深处，只需一个恰当的契机，便能澎湃涌现。
这幅画与这泪水，也映照出乡土社会对精神滋养的真切渴望。在物质生活日益改善的今天，乡村老人同样需要丰富、有尊严的精神生活。吴承言的墙绘，提供了一种温暖的答案：文化创造可以如此体贴地扎根于脚下的土地，服务于身边具体的人。他的创作从“爷爷想看的大山”到老人们心心念念的“天安门”，始终围绕着“人”的愿望展开。这种艺术，不是高高在上的观赏品，而是可触摸、可参与、可引发共鸣的公共景观。它悄然改变一面墙、一个角落，进而凝聚情感，激活公共空间，让乡村生活多了一份值得驻足与分享的美好。老人的眼泪，也正是对这种用心与共情的最高褒奖。
村头那幅“天安门”，何以让老人泪湿衣襟？答案就在那泪水本身——它是对个人梦想被珍视的感动，是对家国情怀朴素而强烈的共鸣，也是对乡土生活中那份被点亮的精神世界的呼应。这动人的一幕启示我们，最有力的文化滋养，往往始于最真诚的“看见”与“回应”。当艺术创作愿意俯下身来，倾听这片土地上最寻常的愿望，它便拥有直抵人心的力量，也能让那些沉默的情感，得到最庄重地表达。（大河网河声评论员 王志高）
